Интервью: Grigory & Anthony
Эксклюзивное интервью интернет-ресурсу www.motionmusic.org

Здравствуйте Григорий и Антон :)

Привет! :)

Расскажите, когда и в каком возрасте проявился ваш первый интерес к музыке, с чего всё начиналось?

Антон: Интерес к музыке появился в 6 лет! В том далёком 1989, я отправился обучаться игре на скрипке и фортепиано в детскую музыкальную школу тогда ещё города Голицыно -2, а ныне Краснознаменска Московской области. В 1997 году я получаю свой первый аттестат о музыкальном образовании. Родители делают мне подарок - мой первый синтезатор Yamaha PSR 530. Я начинаю активно изучать этот, в то время, замечательный полупрофессиональный электронный инструмент. В тот же год я и мой хороший друг отроческого периода начинаем ездить и принимать активное участие на выставках «Москва - музыка» в Сокольниках. В основном наша изначальная задача заключалась в том, что мы помогали разгружать короба со световыми приборами, акустикой и различными металлоконструкциями для павильонов.

Но всё это было «прелюдией» к тому, чтобы приобрести бесценный опыт работы на профессиональном звуковом и диджейском оборудование. Эта история повторялась на протяжении 3-х лет. Наступил долгожданный 2000 год – время перемен. В этом году у меня появляется компьютер. Я начинаю постигать азы монтажа, редактирования и написания электронной танцевальной музыки. Вообще, в период с 1998 до 2000 года для меня образцом творчества были: Prodigy, Moby, Fat boy Slim, Underworld, Orbital и многие другие. Конечно же, нельзя не сказать и об огромном влиянии радио станции 106.8 FM позже переименованной в «Станцию 2000» (107.0FM). О да, я помню, как судорожно настраивал приёмник ещё на 106.8 fm и часами слушал и записывал на кассеты все вечерние программы. Помню, как эта музыка захватила меня! В те годы я слушал любой музыкальный материал от Club House до Drum`n` Bass, Trance, Hardcore.

В 2003 году я твёрдо решил, что хочу сделать карьеру звукорежиссёра, аранжировщика и композитора в сфере электронной танцевальной музыки. К тому моменту у нас в городе построили Центр Детского Творчества Детей и Юношества, вообщем, что – то вроде дворца пионеров в прошлом. Так вот там, на момент 2003 года была и есть одна из немногих студий звукозаписи в Москве и в области, где находится оборудование, которое в основной массе активно используют зарубежом. Посчастливилось мне на нём поработать с 2003 - 2004 года.

Итак, в 2003 году где-то в декабре месяце знакомят меня с человеком по имени Григорий! Разузнав, о деятельности друг друга, мы решили, а почему бы не объединить силы, потенциал и не попробовать сделать пару музыкальных композиций, тем более, что Григорий уже был связан с музыкальным миром и знал, кому показать плоды творчества!

Честно признаюсь, что до нашего знакомства наши профессиональные интересы были разными! Григорию очень нравился и нравится Progressive house. Красивая музыка, глубокая, чувственная, вообщем, атмосфера. Что касается меня, я поклонник мелодических, ломаных ритмов. Очень люблю Electro - зачастую за его непредсказуемость минималистичного развития и раскрытия. Breaks – «стиль – азбука» ведения, развития базовых первичных и вторичных ударных перкуссий в ритме в совокупности с глубоким чувственным, а иногда непредсказуемым сухим басом и прозрачной мелодической линией. Electro progressive – пожалуй самый удачный стиль с точки зрения соотношения «цена - качество». Это великолепный сплав времени, динамики, ритма, мелодических ходов и звуковых приёмов.

Григорий: А у меня первый интерес, а точнее даже не интерес, а первые попытки создания чего-либо музыкального стали появляться года в 4, по рассказам родителей я тогда уже барабанил по всему чему можно и нельзя, брал папину электрогитару и пытался играть.

Немного позже к электрогитаре прибавилась мандолина и тут я развернулся на полную катушку, когда я брал этот инструмент в руки, то начинал наигрывать всевозможные мелодии, которые только приходили мне в голову и венцом игры в один день стало то, что я её заиграл до такой степени, что у неё сломался гриф. Я тогда переключился на отчиканивание всевозможных ритмов по попадавшимся под руку предметам. Дедушка, увидев такое рвение с моей стороны, не остался равнодушен и достал где-то настоящий пионерский барабан, с палочками. В возрасте 7 лет для меня уже не представляло никакого труда отбарабанить пионерский марш.

Тут как говорится, пошло поехало. Я уже начал осваивать технику, которая была дома, первый бобиновый магнитофон и виниловый проигрыватель «ВЕГА», в последствии ставший моим первым тренажером для скретча, но к этому вернемся чуть позже. Я переслушивал кучу музыки, благо фонотека в доме была огромная, в основном это были рок – группы, но для меня на тот момент было это не важно, у меня был интерес к тому, что называется музыка. Как–то папе нужно было по работе поехать в командировку за границу, в США и Канаду, а так же в ряд некоторых стран Европы. Приехав от туда он привез очень много музыки, много виниловых пластинок. Среди них были Samanta Fox, Sandra, Queen, The Beatles, Pink Floyd, Abba, Michael Jackson, да всех сейчас и не вспомнить, помню, что я слушал все это с широко раскрытым ртом, это было что-то необычное, новое, никогда ранее мной не слышимое.

Я был поражен.

И основательно подсел на музыку и все что с ней связано. Примерно в классе 4 у меня появилась своя первая гитара, и я стал углубленно изучать табуляты и аккорды. Спустя год, вместе со своими друзьями, такими же музыкальными фанатами мы решаем основать группу. Мы, собравшись у одного приятеля распределили обязанности и преступили к работе. Сначала результатом нашей совместной деятельности стало перепевание песен различных рок - групп, таких как: Ария, Iron Maiden и других, но позже мы подошли к написанию своих композиций, нашли репетиционную базу в одной из школ и стали репетировать. К сожалению, этот процесс продлился не долго примерно года 2, мы приняли решение о том, что лучше распустить группу, времени стало не хватать и пару из участников перестали верить в свои силы и верить в то, что у нас все получится, а когда появляются такие разногласия, то значит быть беде. Либо ты ищешь новых людей, которых тогда было трудно найти, либо ты идешь на компромисс, но это тоже было в тот момент исключено.

И все закончилось тем, чем закончилось. Но я пытаюсь находить в таких вещах что-то позитивное, и являюсь приверженцем того, что все, что не делается, все к лучшему. И буквально полгода спустя я только убедился в своих взглядах.

В 1996 году мне в руки попадает диск с компьютерной программой Dance Machine. Мне дал поиграться с этим диском один приятель, но он, так же как и я, никогда бы не догадался, чем это все закончится, а лучше даже сказать, что это перевернет страницу моей истории и любви к музыке. Являясь тогда ярым поклонником тяжелого рока, я воспринял это программу не более чем баловством и игрой. Электронную музыку я тогда всерьез не воспринимал, но что-то внутри меня говорило: давай парень попробуй, тебе это понравится. Внутренний голос меня не подвел, я так подсел на этот процесс, что меня за уши было не оттянуть от компьютера. Я сутки на пролет, сидел и то и делал, что передвигал музыкальные сэмплы с места на место, менял их местами и у меня выстраивалась определенная музыкальная композиция, что приводило меня в неописуемый восторг.

Потом я решил не останавливаться на достигнутом, стал активно интересоваться электронной музыкой и процессом её создания. Поднакопив денег я поехал в культовое место всей Москвы, а может даже и России на «Горбушку» купил там музыкального софта это был Re-Birth, парочку дисков с библиотеками сэмплов и конечно же диски с электронной музыкой, это были транс и хаус диски. В последствии этот рынок стал для меня вторым домом. Принеся это все домой, я сразу же стал изучать звучание TB-303 и драм машины 808 и 909. Я уже стал не просто двигать кусочки музыки с места на место, я стал сам делать свою музыку. Ну и, конечно же, подражать тому, что я слышал в тот период времени. Это были такие команды, как Leftfield, Gus Gus, The Prodigy, Chemical Brothers, Fluke. Именно они тогда сформировали мой вкус, и в последствии очень сильно повлияли на мое собственное звучание и влияют до сих пор.

Однажды ко мне в руки попала кассета, теперь уже с культовым фильмом Trains potting («На Игле»), где я впервые услышал произведения таких людей как John Digweed, Underworld и многих других. Я влюбился в их звук и пересматривал этот фильм по нескольку раз на неделе, и все ради того, чтобы слышать саундтрек. Born Slippy тогда просто взорвало мой мозг. Сидя дома, я, продолжал свои эксперименты и старался не зацикливаться на одном стиле. Делал все, от hip-hop до транс музыки.

Эксперименты продолжались года 4, и я все никак не решался их показать кому-либо. Но спустя какое-то время понял, что так продолжаться не может и надо выходить из тени. На тот момент, я записал свою демокасету, на которой было 5-6 композиций и отправился с ней к Алине Секвенции, отдал ей свои труды, она сказала, что если ей понравится, то она ответит. Прошло пару недель долгих ожиданий, я уже перестал верить в то, что мне придет ответ, но он пришел. Алина сразу же мне рассказала о том, что планирует открывать свой лейбл и предложила к нему присоединится, я принял её предложение сразу же и не задумываясь. Я под псевдонимом D-project, Sound Fiction, DSM Formation стали первыми резидентами лейбла. В 2001 году я покупаю диск Deep Dish in Moscow GU021 и растворяюсь в его глубине. Я безумно влюбился в эти ритмы, мелодии, звуки. 16B ft. Morel – Escape стал для меня треком 2001 года, это мой самый любимый трек до сих пор. И я окончательно понимаю, что я хочу жить прогрессивом, делать прогрессив.

Параллельно я стал интересоваться диджеингом, стал покупать пластинки, и слушать их на старом проигрывателе, учился скретчить, позже нашел ещё одну вертушку, купил самый дешевый микшер Stanton и начал учится сводить. Давалось очень трудно, так как оборудование было очень старым и в какой-то момент пришлось залезть в небольшие долги, но все же приобрести пару вертушек. Сразу же начались первые выступления на публике у себя в городе, первые open-air, и все пришло к тому что на одной из вечеринок лейбла Sequence, в клубе «Зона» состоялось мое первое большое выступление. К тому времени уже вышел первый мой релиз. Потом правда все пошло не так гладко, как начиналось.

Прошло 2 года, а на руках было только пару релизов, и несколько выступлений, этим фактом не была довольна ни Алина, ни я и мы приняли решение о том, что прекратим совместную работу. Алина порекомендовала мне лейбл Pitch, он только тогда начинал потихоньку свою деятельность в музыкальном паблишинге, я принял это во внимание и отстранился от музыки на 1 год. В конце 2003 года, я познакомился с Антоном, а в декабре месяце набравшись смелости, еду в Pitch со своим демо-диском. Там его принимают во внимание и говорят, что очень заинтересовались. И буквально через пару недель мы уже записываем первые треки под именем Grigory & Anthony и я везу показывать их Алине и в Pitch.

Антон: Григорий повёз диск к Алине Секвенции (Sequence Production) с которой вёл деловые отношения. Ей понравилось, но было одно маленькое «НО». Алина сказала, что нужен продукт в первую очередь ориентированный на отечественный рынок, а не на запад! Приняв во внимание эти слова и ещё раз всё взвесив, мы решили, что всё равно будем ориентироваться на запад и пытаться делать качественный Progressive и не ошиблись!

В 2004 году Григорий предложил окончательно утвердить проект “Grigory & Anthony” этому послужило предложение от музыкального издательства “Pitch music” стать первым Progressive проектом, который бы официально стал выпускать музыку ориентированную, в первую очередь, на запад. С ответом мы затягивать не стали. Конечно, такой шанс выпадает не каждый день. Я согласился! В тот же 2004 год я поступил в Институт Современного Искусства на музыкальный факультет специальности «Музыкальная звукорежиссура» тем самым, утвердив свой план в жизнь. Когда мы пришли в “Pitch music publishing” у нас было то, к чему стремятся многие начинающие музыканты - собственная рабочая сессия на студии и неограниченное количество звуков и VST инструментов! Это был настоящий подарок судьбы!

Ваши любимые прогрессив исполнители мировые и отечественные?

Григорий: Если брать из отечественных, то это вся прогрессив тусовка, которая собрана на сайте www.progressivehouse.ru и те, кого там пока еще нет, но скоро будут! :) А из западных больше всего мне нравится то, что делает команда, которая собрана вокруг Sasha, это очень талантливые люди, которые всегда держат нос по ветру и привносят что-то новое в мировое клубное звучание, если можно так выразиться, то они в какой-то степени диктуют музыкальную моду. Ну и, конечно же, на западе, очень много хороших музыкантов и коллективов, на перечисление которых у меня уйдет много времени. Хотя мне очень нравится то, что делает Derek Howell, Infusion, Gabriel & Dresden, Underworld, Ame.

Антон: А мои любимые мировые прогрессив исполнители: Underworld, Armin van Buuren, Gabriel & Dresden, Infusion, Andy Moor, Luke Chable, Shiloh, Marcus Shulz, Cassino & Laben, Steve Porter и многие другие. Среди отечественных исполнителей я бы выделил: Vadim Zhukov, Bobina, Mike Brin, Silent Brothers, iFrolov, Lokitas

Что для вас есть более приоритетным создание музыки или диджеинг?

Антон: Для меня приоритетом является совокупность этих видов деятельности. Яркий пример этому Live выступления. Именно Live даёт тебе возможность напрямую передавать атмосферу твоей музыки людям и получать от этого ни с чем не сравнимую отдачу и удовольствие. Я считаю, если играешь, значит, ты и весь аппарат (миди клавиатура, сэмплер, синтезатор, пульт, различные воспроизводящие устройства CD, вертушки) всё должно быть как единый организм! Вот это действительно искусство!

Григорий: Ну а для меня более приоритетным является создание музыки, этап, когда диджеинг был для меня главным прошел. С чем это связано?! Скорее всего, с тем, что хочется больше самовыражаться, конечно диджеинг в какой-то степени то же является одним из составляющих в звене самореализации, самовыражения, но создание музыки это более емкий, интересный и завораживающий процесс.

Я думаю, что с появлением новых технологий и в частности программы Ableton диджеинг сейчас сильно видоизменился, ведь с применением новых технологий стало проще «творить на лету», можно сразу же не отходя от рабочего места делать ремиксы, делать новые версии каких-то треков, накладывать акапеллы - это завораживает и я за такой диджеинг, за ним будущее. В поддержу Антона скажу, что самое лучшее это конечно же Live выступление. :)

Ваш первый релиз, где он вышел?

Григорий: Первый мой релиз вышел в 2002 году на лейбле Стиль Рекордз, в серии сборников «Не Спать!-2. Клубная Энергия», там был представлен трек Friction под одним из моих псевдонимом D-project. При непосредственной помощи Алины Секвенции, я тогда являлся резидентом её лейбла.

А что касается нашего первого совместного релиза, то это случится в самое ближайшее время на лейбле Pitch-Music. Это будут 2 сингла: Midnight и Other Melody part 1, с отличными ремиксами от русских и западных продюсеров.

Антон: Лично у меня релизов пока не было, но я уверен, пройдёт ещё немного времени и это обязательно случится!

Какие из форматов вы предпочитаете Винил, СД, МП3, или другие?

Григорий: В плане удобства, mp3 - это очень компактно, можно взять с собой весь свой архив на выступление и не ограничивать себя ни в чем. А что касается винила, то у меня к нему своя любовь, винил – это уникально. Ну, скажите, в каком еще формате вы будете ощущать музыку кончиками своих пальцев? Винил – это такая вещь, которая матерелизовала музыку, через него мы можем ощущать и трогать, то, что когда-то было звуком. Винил стер эту грань. А что касается СД, то это опять же очень удобно, не так как мп3, и не так как винил по своему магическому восприятию, но зато это практично. На выступления я с собой беру винил и CD.

Антон: Vinyl, CD

Вы используете живые инструменты в ваших работах, если да то какие?

Да, конечно, используем - это акустическая гитара (Yamaha) и электро и бас – гитара (Fender), а так же аналоговые синтезаторы (Korg Triton, Roland)

Что вас вдохновляет на написание музыки?

Григорий: На написание музыки вдохновляют какие-то сюжеты и образы, с которыми ты встречаешься в повседневной жизни. Отношения людей, события в мире, это все накладывает свой отпечаток, хочется поделиться своими переживаниями и мыслями и выразить все это по средствам музыки. Так же вдохновляют близкие и любимые люди. Мне кажется, музыка это зеркало нашей души, так же как и глаза, достаточно послушать музыку и понять, что из себя представляет тот или иной человек и какие мысли и чувства были у него в тот момент, когда он делал свою композицию.

Антон: Это сложный вопрос! Ну, в первую очередь, общение с людьми, какие-то образы, мысли! Но чаще всего это то, что выше моего понимания! Я просто сажусь в своё кресло, включаю компьютер, синтезатор, отключаю голову и, словно, даю музыке пройти через себя! Только потом, в процессе написанию это начинает приобретать конкретную форму

Какие направления и стили предпочитаете в написании музыки (Это более танцевальная, или для прослушивания музыка)?

На данном этапе мы предпочитаем делать более танцевальный продукт. Для спокойной музыки у нас есть проект Mood Boys, где мы осуществляем свои смелые задумки в Easy listening и deep-house музыке.

Какую аппарату вы используете для написания музыки, а также для миксинга?

Для написания музыки дома у нас есть программы Ableton 6.0 и Reason 3.0 с большим количеством банков, мы работаем с ними по re-wire и обычная звуковая карта за 15$. А на студии Pitch стоит Mac g5, Logic 7.0.1 и Ableton 5.0, звуковая плата MOTU и синтезаторы (Korg Triton, Roland). Для миксинга предпочитаем оборудование Pioneer в качестве проигрывателей CD, Technics – это персона «Нон-Грата» для винила и микшерские пульты от Alien & Heath. Сейчас экспериментируем в домашне - студийных условиях с Ableton LIVE.

За каким из направлений клубной музыки вы видите будущее?

Григорий: Это очень сложный вопрос и выступать экспертом по данной теме, это все равно, что тыкать пальцем в небо. Мне кажется, что это будет смесь стилей и направлений, сейчас уже нет чего-то ровно очерченного, будь-то прогрессив хаус или транс, электро и так далее, мы сейчас слушаем симбиоз стилей и, наверное, это продержится ещё какое-то время, хотя на мой взгляд, музыка постепенно будет отходить от сильно электризованного звучания. Люди уже скучают по музыке с «душой». Мы все с вами являемся свидетелями новой революции в электронной музыке, что-то обязательно произойдет, и зачем гадать и предсказывать, давайте будет делать это своими руками!

Антон: Вот уже на протяжении 20 лет House музыка держит пальму первенства и мне кажется, будущее за ним! Многие из его «веток» постоянно изменяются, растут, переплетаются. Это неизбежно, т.к. каждый музыкант считает своим долгом внести что-то своё, что-то новое. И это хорошо, это естественный рост направлений и движения стиля. Благодаря этому мы двигаемся и не стоим на месте.

Планируете создание собственного альбома, если так, то когда?

Обязательно, но пока мы не совсем готовы для написания альбома. Нужно ещё какое-то время, мы должны понять, что именно мы хотим показать. Вот когда созреем для этого, тогда мы непременно поделимся с Вами первыми новостями! :)

Какие у вас ещё интересы помимо музыки?

Григорий: Скажу по секрету я «повернут» на футболе в хорошем смысле этого слова. Не то, чтобы играю в него постоянно, но очень сильно им увлекаюсь. Стараюсь смотреть все трансляции с матчами ведущих европейских чемпионатов и быть в курсе всех футбольных новостей. Более того, могу рассказать, когда лучше всего применять схему 4-4-2 или 3-5-1-1. :) Любимой командой для меня в России является ЦСКА и симпатизирует Динамо, Локомотив, Спартак, из Украинских мне больше нравится Шахтер. Ну и стоит ли говорить, что на компьютере у меня установлены FIFA и Футбольный Менеджер! :) Очень нравится хоккей, за одну из команд первой лиги играет мой очень хороший друг, и все московские матчи, я стараюсь посещать. Да и сам я не прочь иногда встать на коньки. Так же увлекаюсь различными техническими новинками, читаю интересные книги, если представляется такая возможность.

Антон: Работаю, активно катаюсь на сноуборде, иногда играю в теннис, люблю готовить. :)

Кто на ваш взгляд являются лучшими диджеями России, Украины?

Григорий: Лучшим диджеем России для меня является Анатолий Град – это просто невероятный человек, он ведет за собой толпу на танцполе и от него идет очень сильная энергетика. А вот кто лучший диджей на Украине, мне сказать трудно, так как я мало кого знаю, но одно имя назову. Мне нравится то, что делает Sender, как диджей и как музыкант, очень экспрессивный человек.

Антон: В России: Фонарь, Grad, Ivan Rudyk, Flash, Arkady Air и т.д. На Украине: Sender.

Как оцениваете результат прошлого года, если брать за основу те задумки, которые делались в прошлом году?

Григорий: Примерно процентов 45 из того, что задумали, нам удалось осуществить. Барьером послужили дела, которые требовали определенного внимания. Надеюсь, что в этом году все наше внимание будет направленно на создание музыки. И мы сможем порадовать всех своих слушателей новыми композициями. :)

Антон: То, что задумал в прошлом году, осуществилось на 80 процентов

Поделитесь своими творческими планами на ближайшее будущее.

Творить - вот что сейчас самое главное! И ни в коем случае не останавливаться!

Какой ремикс на ваш взгляд лучший, из тех что создан вами?

Антон: Silent Brothers – Datum (Grigory & Anthony remix)

Григорий: Я для себя еще не определил, какой именно мне нравится больше. Мне кажется, что каждая работа уникальна по-своему.

Есть ли такие музыканты, с кем мечтаете совместно поработать, но эти мечты пока неосуществимы?

Григорий: Да, конечно. На первом месте у меня стоит Мадонна – это фантастическая личность, она всегда знает, чего хочет и всегда старается быть первой во всем, а это мне очень импонирует. Затем идет Sasha, мне нравится то, что его видение и чувство музыки совпадает с моим. Trentemeller, Gabriel & Dresden, Derek Howell, James Zabiela, Ame, Coldplay, Franz Ferdinand и этот список можно продолжать до бесконечности. Уверен, что в будущем удастся с кем-нибудь из них посотрудничать. :)

Антон: Хотел бы написать совместный проект с Dj Sender, Roland Klinkenberg и многими другими.

Как у вас складываются отношения с отечественными диджеями и музыкантами?

Григорий: Очень хорошо, со всеми знакомыми держу контакт и постоянно ищу варианты сотрудничества.

Антон: Плавно, постепенно.

Спасибо за приятую беседу. :-)

Большое спасибо, за проявленное внимание к нашему творчеству и за интересные вопросы. Удачи и процветания вашему проекту! :)